夏 (Leto)　　2019

夏－觀眾影評 (231)

• 黃婕妤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-06
  音樂不是我喜歡的類型，完全不覺得好聽，聽不慣俄語。2018年十佳非院線外語片https://www.bilibili.com/video/av41212885
• 袁佳蓉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-01
  1.你不知道最危險的事情就是牽手。 2.我們是用鼓點寫詩的人。 3.規避了波西米亞的套路，結合了羅馬的優點，你知道，我不是指黑白。 4.女主咋看之下蠻美，然後就沒有然後，結尾的時候還是覺得她蠻美。 5.火車 公交 老式的劇院。 6.在公園裡喝酒 在動物園餵動物 看電影 最後 回家。婁里德。
• 王怡萍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-05-22
  青春的讚美歌。這種經歷這種浪費這種肆意。那些憋在內心的能量，倘不釋放，也註定要慢慢糜爛。幾段小調，才想起是俄國片。
• 許維豐

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  ★★★★★

  2019-05-13
  要做真正對藝術和後世有貢獻的人，而不要做裝逼文藝（中）青年
• 楊莉然

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-05-02
  好喜歡，劉太旿真他媽帥（加一星 因為電影院
• 陳信辛

  ★★★★★

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  2019-04-30
  最魔幻的是，這部片開拍前紀念俄羅斯的同志權益被前所未有的剝奪，而在另一地，聽演唱會大家也許還像片中一樣不能起立，大量的歌手、專輯封面和單曲因為歌詞不夠正面而局域網下架......明明是一部這麼清新的片子，看着都來氣。
• 吳枝臻

  ★★★★★

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  2019-04-26
  插入的幾段MV簡直太棒了，還有一個負責解說的「這都不是真的，如果是真的就好了」。
• 王玉婷

  ★★★★★

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  2019-04-16
  歌很美好，mv的內容很靈動，但是這個在現實中跳進跳出的形式用得略微笨重了些。最喜歡的是結尾，新王也即將擁有王后，他光芒萬丈地站在將要盛極而衰的頂峰，等待着、尋覓着、致敬着老王。而老王只是落寞地說他要出去抽一根煙。時代都是這樣落幕的，時代都是這樣輪迴的，一代代，在每一個夏天。
• 曾思翰

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-04-15
  音樂固然是好的東西，但是想用它來拯救一切就有點強人所難了。敘事感在這個電影裡被嚴重破壞，畢竟大段音樂插入其中，而所使用的音樂本身和角色一樣只表達了一個立場和態度，情感的流動性很薄弱。其實我覺得保留那些路人們唱的就好了，主角的部分好好的演戲以及一曲定終生即可。
• 孟志強

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-04-11
  坐着腦內蹦迪也不是那麼壞。如果我喜歡的樂隊也都有紀錄片就好了，記錄下愚蠢的或者閃光的時刻。 @BJIFF 2019.4.8
• 周志偉

  ★★★★★

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  2019-04-06
  沒見過一部搖滾樂手傳記片拍得如此含蓄克制，到底是社會主義國家，介於壓制和釋放之間的自由，永遠含混曖昧的氣息，一如三人各自都讓步的三角戀情，演出者和審查者的台下通氣，「首先你得獲得批准」。列寧格勒/聖彼得堡太美，麥克走在涅瓦大街夏雨夜一幕令人心碎。4.5星，繼小糖人之後最愛音樂片！
• 陳武舜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-04-06
  三星半 很喜歡這種敘事 從psycho killer開始就無比期待着銀幕上出現線條！跟着抖腿就是了！愛情以為很糜爛但是很清新！喜歡這種調調！只能坐着看搖滾的抗爭在我朝實在是太熟悉了！
• 曾婉正

  ★★★★★

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  2019-02-24
  對俄羅斯搖滾前輩不太熟，相比《冷戰》確實太單薄了，當個青春片看還可以
• 吳亮君

  ★★★★★

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  2019-02-17
  [3.5/5.0] https://www.facebook.com/shelookslikeayoungmonicavitti/photos/a.839006209550079/2000049973445691/
• 陳星仰

  ★★★★★

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  2019-02-16
  漫畫+MV型式上的精巧聰明，傳記故事也截取得恰到好處。（我太討厭那種又臭又長非要把一生方方面面全講完的傳記片了。）中間對各種唱片封面的致敬讓人會心一笑。MIKE是個偉大的男人，想要為他流淚，音樂和愛拯救了人類的嫉妒和自私。看完真的不想走出影院，不想回到現實世界。0216상상마당홍대
• 林韻如

  ★★★★★

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  2019-02-14
  好好搞搖滾，不要搞女人。如果能把重點換一下就更好了。
• 張淑修

  ★★★★★

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  2019-02-07
  紀錄片式的電影寫實黑白雖然都是同志的社會主義國度，但是歐洲和亞洲就是不一樣的畫風，去年看過太多好評的黑白片了，包括那部年度必看《冷戰》一起參考觀看。
• 洪佩儒

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-02-02
  很青春、很迷搖。Viktor Tsoi的歌更像民謠吧？萬青、謝天笑之類的。MV拍的很炫，女主好美，審美拯救一切。
• 張瓊宏

  ★★★★★

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  2019-01-21
  缺點東西，和電影有關的東西吧，可是作為一個搖滾樂迷很有感覺 @ 3 Ciné Robespierre
• 李美淑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  與《冷戰》同是極權時期，同是音樂和愛情，同是黑白攝影，本片的長鏡頭更為流暢無痕，基調也更為激情四溢，即便有聽覺蓋過視覺的嫌疑，但小MV、拼貼、卡通筆元素靈活運用，幾個幻想片段嗨勁炫酷到飛起，那個縱身一躍躍入投影然後置身彩色死亡的設計也很驚艷，當然，最喜歡的是cos專輯封面。幾個人初遇那天，麥克在海邊唱那首「盛夏」，氛圍太像《太陽照常升起》揉面了，可惜都沒活過1991年。
• 吳佳音

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  「他們什麼都不讓我們唱，所以我們開始唱虛無。」 黑白中的色彩，寂靜中的喧囂，搖滾總是在看似最不可能的地方綻放。你可能不會再看到沉浸度如此之高的傳記片了，我們就和那個過路的粉絲一樣，一邊用羨慕說着他們的傳奇，一邊也知道這些故事真假參半，鐵幕下的年輕人，看起來竟和其他的年輕人一樣逍遙自在，但這終究只是假象，冷戰的壓抑滲入骨髓，連音樂也被磨平了稜角，你不由得會去想，如果給了他們足夠的自由，他們會不會擁有比這更輝煌的成就？無論如何，這些想法終究無能驗證了。 1990年和1991年，維克托·崔和麥克·諾門科先後死於寒冬結束前的兩個盛夏。
• 吳怡堅

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  總體沒有特別驚喜。對於三角戀的處理是比較喜歡的內容，很舒服，三個在天賦上互相欣賞的人，默默成全
• 郭心怡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  每次長鏡頭一起就飛了。雖說像mv，卻撩得整排觀眾時不時就一起抖腿，難得的體驗。那個盛夏一樣的年代，蹩腳的對抗，迷人的Victor，換做誰都想親吻吧。說是愛誰誰的搖滾老中青們，哇哇哇唱着叛逆，感情戲碼竟然是純純的愛，實在美好。另外，他們倆怎麼看都像竇靖童和蘇菲瑪索。
• 魏欣宜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  虛擬的歐盟展閉幕片，虛擬的現場搖滾演唱會，真實的燦爛的青春片，你們聽世上所有知名的樂隊，你們親吻牽手，你們抽煙喝酒，你們唱出生活與哀傷，勃日列涅夫KGB之類的時代背景讓這份青春不僅僅是張揚叛逆的，更甚或是革命的，動不動跳出來剛才一幕並沒有發生過的活體彈幕又好笑又叫人心疼他們實現不了的夢想，不知道是否與喝了今天百美匯門口送的愛爾蘭威士忌有關，結尾悵惘的歌聲和他們定格的生卒年份再也無法忍不住了，你們差一點點、差一點點就熬過來了；值得在電影院裡體會他們的人生，感受酣暢宣洩掙扎迷惘的轉變，細膩的隨着鏡頭隨着歌聲流淌的情緒看下載很難不打折扣，他們生命里的落幕的盛夏、落幕的青春和落幕的電影，是在影廳里重合的
• 何元聖

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  蠻感動的……特別是沒有發生的事。車廂的psychokiller那段差點熱淚盈眶了 == 歌穿插進去都插得蠻契合的 perfect day也很應景 那段一連串照片（專輯封面）都是影響了他們/時代的樂隊也好親切... 還有印象最為深刻的打賭賭電視中會先提到「萬噸」還是xxxxx的很subtle的政治背景。歌是都蠻好，中文好像有的地方翻錯了（雖然只瞟了幾眼）。說不能要鼓機你是要搞disco嗎然後Viktor說disco有什麼錯你喜歡的Bowie啥的也搞了然後Mike帶出Duran Duran看得笑出聲了。片尾滾credit到字幕翻譯Curiously good subtitles by xx心裡笑了一下。
• 陳奇軍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  對前蘇聯的搖滾傳奇人物沒有認識，看到最後人物出現出生死亡日期才意識到時真人真事改編。Sony近年的電影音樂部分都做得非常出色，更何況這是一部音樂電影。可以想象在冷戰時期意識形態嚴重的蘇聯社會中，搖滾被打壓的程度。始終認為音樂是藝術，不應該分國度，即使它會談及政治，但它不應該被批成政治宣傳的道具。
• 伊雅琪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  年輕、自由、叛逆又溫柔，絕不僅僅是一部「MV電影」。音樂為這部電影注入了極大的能量，幾乎是全部的能量，當然，不能忽略了愛和激情。隨着故事的進行，故事卻已經不重要了，重要的是音樂中流動的情緒，導演捕捉情緒的能力一流。回憶是黑白的，紀錄的影像卻是彩色的。音樂段落那些恣意的線條真是充滿了想象力。想起《黃金時代》里的台詞：「我不能選擇怎麼生，怎麼死；但我能決定怎麼愛，怎麼活。這是我要的自由，我的黃金時代。」沒有在今年盛夏看這部《盛夏》，真是喪失了好多儀式感啊。
• 吳綺群

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  昨天開玩笑說老了只能坐着pogo，結果今天發現簡直po不出來。視聽竭盡全力然而反而沒有了搖滾樂的生澀原始生命力，內核又太過膚淺，對於這些真實人物的內心，導演似乎並無意走太深。
• 曾志成

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  #嘉里百美匯# 4.3 分。除了覺得那些手寫各自的黑-彩切換比較幼稚，個人覺得這種充滿聲音的「MV」拍法還蠻適合的。鏡頭滑來滑去意識不到長鏡頭（意識到了）、一個始終同觀眾對話的角色，有現代音樂作品那樣的流暢，講了一個不英雄式地抵抗正能量的故事，整體觀感讓人看得很舒爽。當然我之前並不了解 Viktor Tsoy 。
• 周文傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  由半身虛構的故事，進入感性涌動的世界，再回到真實躁鬱的歷史，恰當而適時且充滿韻律的調度和第四面牆(人)，創造的正是一種隨心所欲的現實。像先驗式的三角戀，背負着重現時代所需的最反叛形式，所有未發生和已發生影像表達的一切，都是迷人的新浪潮。
• 羅智傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  我愛這樣「毫無意義」、沒有目的的電影，我嚮往這樣自由的生活狀態！在盛夏的列寧格勒，這群被視作「異類」年輕人與保守的八十年代形成了鮮明的對比，黑白影像絲毫沒有放大環境的壓抑，反而將熱情完全釋放了出來。音樂、友誼、愛是故事的基調，歡聚、起舞、酒是生活的全部，他們能夠奮力吶喊也懂得細膩溫情，他們直面世人的偏見也絲毫不停止天馬行空的想象，他們不是大衛·鮑伊、鮑勃·迪倫、披頭士——他們是最自由的反叛者。 「懶惰是我最好的品質。」
• 王雅筑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  更像是導演對於不羈爛漫的70,80年代的追憶和嚮往。搖滾的年代，摻雜着社會主義的意識形態要求，一批大膽叛逆的俄國年輕人組建了屬於自己的搖滾樂隊，在體制所給予的有限空間內盡情揮灑放縱。從車庫搖滾到華麗搖滾，他們緊跟時代潮流。黑白影像的復古感以及好幾首動聽的俄式搖滾完全給人耳目一新之感。
• 賴鈺雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  還挺扎心的，主要是想到了很多熟悉的事，還有那帶整理員的社會主義禮堂livehouse……
• 張佩玲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  基里爾應該挺享受這麼一次暢快而自由的音與影的書寫。我很好奇，多少人是被電影裡頭的歐美搖滾而非蘇聯搖滾所吸引呢？
• 廖偉孜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  當醉鄉民謠碰到戲夢巴黎，很遺憾我們還活在他們的世界。
• 許哲芸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  想給火車那段手繪鏡頭和拍立得取景框及濾鏡打5星，仿佛是nomo推出了攝像功能。前1/3挺好看，雖然這群年輕人一會自稱搖滾一會自稱朋克，而他們的行為又像嬉皮士。可惜沒有劇本支撐，整個電影很快滑向散架，格局越收越小，搖滾味也越來越淡，手繪風到最後宛如台灣獨立小清新MV，着實尷尬。更值得震驚的是，導演還用一場狗血三角戀將幾個主角出場時的好感一一敗光。
• 駱苡成

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  MV、音樂劇、共時空觀念、情緒攝影，仿若卡拉托佐夫復活。
• 程怡文

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  想起那部「維索茨基：生而無憾」。那年盛夏，一切多麼好。
• 林志元

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  一開始感覺很棒，拍的手法、剪輯、畫面、音樂都非常好，但看到後面就有點疲倦、無感了。問題是故事太弱，沒有多少吸引人的情節。如果單把這些音樂分段剪出來，都是不錯的MV，但如此組合在一起，難免讓人審美疲勞。
• 謝璇胤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  那個年代的故事可能不需要特別強調都能充滿激情，甚至對我這樣的觀眾而言，情緒來源也許都未必是作者本意。誰能想到開頭一段搖滾現場的情形在8012年貴國還是充滿共鳴。今年這幾部黑白片都挺有表現力的。
• 李建茹

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  拍得太嗨了，讓人沉浸於八十年代前蘇聯的音樂世界中，導演用花哨的手法去呈現那個年代的荷爾蒙噴射，在沙灘上裸奔在火車上嗨唱，重點是每一首歌還那麼悅耳，與之相比敘事反倒不重要了，另外女主有點法國新浪潮電影裡女神的氣質。
• 劉靜怡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  列車朋克大戰克格勃，乘火箭千里送咖啡，朗姆酒配百事，廚房政治家，翻版唱片封面……那些年發生的一切和不曾發生的一切，浪漫
• 黃彥龍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  不行。除了音樂好聽，其他全毀。MV式拍攝，細節堆砌而沒有敘事，黑白彩色轉換，所謂的「這一切都沒有發生」的伎倆，這一切都顯得很幼稚。期待越久，果然會失望越多。自從14年在《危樓愚夫》中聽到維克多·崔的音樂之後，驚為天人，後來聽完他的十張專輯，讀了很多關於他的文字。最初看到這部片子信息的時候，本以為這會是一部講述他的創作發展，政治觀點，足以改變世界巨大影響力的波瀾壯闊的宏大敘事，但萬萬沒想到變成了勾搭大嫂的三角戀愛情狗血爛俗劇。。簡直了，浪費了一個好題材。
• 李炳南

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  被黑白濾鏡騙了，原來每個國家都有過坐着聽搖滾的官方控場期…好聽的俄語歌只有一首Leto，全靠The Passenger這種耳熟能詳又好聽的英文歌MV串場，Mike一臉「大家都是成年人了你喜歡我媳婦我完全OK」然後一個人雨里哭唧唧，其實他只是欠媳婦一個吻，喜歡那個神神叨叨的眼鏡小哥
• 陳偉夫

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  因為和想象中的狀況不一樣，我看着的時候也有些不適，除了Bowie還有Lou Reed的歌幾乎都沒聽過，甚至zoo park都是第一次聽說，但是這段時光才是崔最珍貴的歷史，含蓄的手法讓我一次又一次再想起這部電影的畫面。
• 林鈺育

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  彩色應該是真槍實彈的16mm，如果黑白也用膠片拍，然後動畫部分全部用手一刀刀刮在膠片上，這片就神作了！
• 隆培倫

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  夢境般美好的海邊盛夏，一場青春與熱愛。/ 歐盟影展
• 吳重伸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  有沒有睡過有這麼重要嗎。。。沒必要用這種拍法吧。畢竟是玩過骨碟的戰鬥民族，這群搖滾icon的故事應該更有張力才對。盛夏的feel確實很濃，都快成小清新了，關於時代的印記卻太稀薄，不過癮。攝影不錯，對唱片封面戲仿一段也很對。
• 黃邦善

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  導演簡直毫無節制欲，主角敘事甚至音樂都在鋪天蓋地的tribute和打破第四面牆中成了陪襯，幾段粉筆mv也特別出戲。
• 丁嘉文

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  膚淺地讓人嘆為觀止，裡面的人亢奮和膚淺的極度不自然，除了文藝這夥人是怎麼活下去的？現實的生活在哪裡？搞幾個mv就以為自己吊炸天了？喜歡這片子的人世界觀和審美力又在哪裡？
• 李家賢

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  太美了…出戲院覺得腳像踩在棉花上晃悠悠，bowie lou iggy dylan pistols已經是青春的語言了而它說得太動聽了
• 張美雲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  別管俄羅斯多落魄，你都不可能瞧不起人家。文化強大啊！非常特殊的一部有關音樂的傳記片，裡面的歌曲，mv都讓人印象深刻。
• 梁軒豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  管他什麼政治取向和私人情愛 no music no life.
• 王筱皓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  夏末看過這樣一部電影，真美好啊！在雨里唱起perfect day，情不自禁的就哭了
• 陳佳善

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  觀感很愉悅。搖滾版《醉鄉民謠》言過其實了，但比起《冷戰》的故作撕扯，這種沉溺在回憶中的輕盈感反而剛剛好，一點點青春外加一點點傷感。MV帶動了盛夏里的激情狂躁，火車上的互嗆和雨中的Perfect Day實在太酷了！塗鴉亂入，打破第四面牆，自由又帶着點不馴。
• 楊儀誠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  再次認識到自己不是一個影迷，而只是對表達本身感興趣。看到這麼自由暢快的表達，就渾身愉悅，就像生理反應。恰好自由也是這部電影的主題。蘇聯解凍的時刻，搖滾樂的興起，青春的身體和荷爾蒙，在運動鏡頭和mv中撲面而來，又在某種隱形的控制和羞澀之中。再有缺點也都心甘情願地原諒咯。
• 王函霖

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  有點醉鄉民謠，不禁感嘆那年代的搖滾詞寫得真好，如果我聽得懂俄語的話，應該會更有感覺吧
• 許文羽

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  80年代初蘇聯搖滾青年鬧騰記，要在這樣的氣候下做搖滾青年的確是需要技巧和忍耐力的，不過我不喜歡看這磨磨唧唧的搖滾青年生活瑣事。倒是穿插其中的幾段MV很有趣。
• 蔡士映

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  請跟我唱：我-們-是-共產主義-接-班-人，完全沉浸在了80年代的氛圍里不能自拔。幾次突然插入的MV段落各有特色，未能發生的阻止火車公共汽車的停下，演出現場的爆燃與沉寂，兩個落寞之人雨中的相遇。青春反抗的氣息濃厚，年輕人與前輩的三角戀交接竟然能如此的舒服和諧，互相的欣賞與支持，被清晨回家上床的長鏡頭中光影關係的變化感動。前蘇聯音樂教父維克托崔的扮演者劉太旿的魅力十足，亞裔面孔符合目前語境。對經典唱片封面的複製致敬，不懂搖滾樂不能阻止我喜歡這部影片，就像不了解當代藝術也會喜愛去年的方形。遙想我們現在還有新聞聯播這種載體播出，有些演唱會也有這樣的管制和審查。老大哥解體後原型主人公遺憾早亡，把最好的時光全留在了那個時代，那為什麼不在自己的盛夏里多幹些更有意義的事呢。歐盟影展百老匯，金馬55簽名合影
• 孫雅婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  #歐盟影展11# 他死了以後，列寧格勒改回聖彼得堡老名！
• 許惠妮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  太浮於情感層面，那種反抗和勇氣都沒有表達出來，有點蹭熱度的感覺
• 吳立偉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  4.5如果說20世紀前半段的主題是戰爭，那麼後半段的主題就是搖滾，和它代表的自由、愛與和平，蘇聯80年代初期的政治解凍，搖滾俱樂部成為了年輕人享受難得美妙時光的舞台，但偏見與禁錮並未完全消失，維克多是真正的天才，就如同婁里德和大衛鮑伊一樣，即使他不怎麼喜歡婁里德，電影聚焦了維克多遇見麥克直至Kino樂隊正式出道的那短短几年，在這幾年中他會更新對音樂的理解，也會接受情感的遺憾，但在那個封閉的年代中，他也會發覺自己的使命，用搖滾對抗這個世界，溫柔並非無力，維克多超越了自己情感，他的歌如孤獨黑夜中流淌的眼淚，也如黃昏沙灘上稍縱即逝的盛夏，短暫而燦爛的命運，在蘇聯解體前夕的車禍讓他人生更加傳奇，剛剛初出茅廬的維克多和在知音與情敵間糾結的麥克，青春的衝動與迷茫揮灑在聖彼得堡的短暫夏日，如此美好，如此自由
• 陳麗玲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  前蘇聯搖滾教父的傳記，用音樂影響政治政治的一幫人。電影的視角放的很微觀，刻意讓政治這些大東西隱在一種管中窺物的樂趣中。相互吸引的三個年輕人，豆瓣某評論的精神3p沒什麼問題。愛情多了點，搖滾少了點。故事結尾麥克的表情依然隱藏在墨鏡下，離開了娜塔莎的維克多可能和麥克也慢慢疏遠了，麥克對這個改變了許多，但終究被人們認可了的年輕人的成長是否滿意而欣尉呢？
• 陳大鈞

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  這種大型MV 不是心頭愛真的蠻難接受的啊 而且一直對俄羅斯的搖滾不太了解 這怎麼聽都像中亞民謠啊...
• 林宜宸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  It has passionate, whimsical, electric hit songs, which are sadly diluted by some discursive and forgettable fillers.
• 李宜能

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  那一年，那一天，當我們的「崔」聲嘶力竭的吶喊出「一無所有」的時候，多少人會以為，我們跨過了「春天的故事」，迎來了怒放的盛夏。但，可是，最後，柏林牆倒塌了，蘇聯解體了，我們........還是一無所有
• 張惠雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  盛夏看《盛夏》，喜歡那些MTV式的片段，還有經常跳出來說倆句的導演自己，是導演寫給影響他們一代的西方搖滾的情書
• 郭雅慧

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  聽了兩個小時的歌…挺有意思的。我到底為啥從四月份開始對這部電影的印象是酷兒電影啊？？
• 梁珮瑜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  夏天在[盛夏]里從未到來過，兩位音樂傳奇都在歷史轉暖之際隕落。於是這部作品是在嚴冬里幻想着夏天的樣子，在想象里獲得自由與音樂。這大概就是現實中搖滾精神的樣子。或許是社會鉗制力量太過強大，影片並未將想象里的奇幻世界與現實做太多區分，無非是為現實加了一層帶着短暫魔法的濾鏡，完了之際還要提醒大家「這可沒有發生過喲"。很遺憾影片的鏡頭語言沒能跟上整個敘述體的魔力，反倒顯得邋遢而猶豫。進入到三位主角間感情之後，影片獲得了一種情緒，給很蕭索的電影風景鑲了一層金邊。很遺憾除此以外電影就別無建樹了。
• 廖欣瑜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  A flamboyant statement of free artistic expression. 盛夏，是關於青春關於妥協，關於途徑與目的，關於愛與表達，關於清醒與迷茫，關於那些我們如此渴望卻從未發生過的事。Kino在俄語中是cinema的意思，本片無疑是最搖滾的一次致敬。
• 陳健豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5；各種致敬翻唱在體制鉗制下艱難求生並煥發出別樣韻味，政治背景近乎虛焦以及敘事的平板化，讓影片重點落在黑白光影的澄澈和運鏡的流暢、調度的嫻熟上；mv式拍法契合動畫、彩色、破第四堵牆的運用，在禁錮的現實中尋求超然、靈性、自由的世界，仿佛縱身一躍就能馳騁入無垠大海；仿佛重溫了那一個個逼仄演出場所內外的心動故事，所有熱力四溢的夏日夜晚路燈下影子的重疊，發酵的空氣里滿是一顆顆年輕靈魂的咆哮；這位差點踏入27歲俱樂部的樂手結尾吟唱着「我知道我的樹 不會生長超過一周」，在燈影里傷悲而深情地將目光投向那如風消逝的往事。
• 吳儒禎

  ★★★★★

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  2019-01-18
  2小時1小時都在毫無內容的MV唱歌黑白COS搖滾60年代風。其他的也就還行前蘇聯80年代也是有青年滾的。
• 洪乃文

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  2019-01-18
  遮掩不住的導演才華，將一個並不容易講述的搖滾音樂圈故事用音樂串聯得有聲有色。光影和影像小魔法都是助燃劑，音樂也出乎意料的好聽，一次難忘的視聽體驗，搖滾版《醉鄉民謠》可以有，相比之下《如何在派對約會女孩》就顯得很小兒科了。[B+]
• 林宗穎

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  音樂不停，毫不節制，但是整體效果真的是太嗨了，在高頻率的搖滾轟炸下，情緒溢滿，缺陷仿佛被不斷稀釋，留下的是流暢、清新與美麗。
• 林毓琬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  8.5，80年代的蘇聯搖滾屬於列寧格勒搖滾俱樂部下的年輕人，80年代蘇聯夏天有了他們才不那樣黯淡。電影還是有政治指涉的，畢竟維克多崔的象徵意義太強了，但電影處理得很好，幾乎所有政治性的內容都用非現實的段落來表現，非常的靈動、彰顯個性。電影有很多這樣飛揚恣肆的表達，蠻搖滾的，也很有才氣。搖滾青年的夏天燥熱、癲狂，而蘇聯這台國家機器則滯塞、笨拙，真是絕妙的反襯。盛夏原本立意可以很大，但導演的處理卻如此輕巧，實在讓人印象深刻
• 劉育昌

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  MV電影，而且很多瑕疵，政治被淡化，態度又顯得有點兒戲，尤其是最後的小情小愛，減分。但某些時候又很享受，說不清楚的感受。
• 吳哲定

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  我要種下一棵樹，老了爬到樹上，看我們的曾經。雖然說這部影片還留有那麼多的遺憾或者說缺憾，但是這種缺憾依然被維克多唱成持久的回味空間。聽說導演在俄羅斯已被捕入獄。
• 吳杰亮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  三星半。觀感很愉悅，但不覺得卡通部分屬於那個年代的搖滾氣質，列寧格勒搖滾為什麼這么小清新我也是沒有認知，待普及。女主好美，《莫斯科陷落》的時候就記住她了。另外這部電影的結局很鼓舞人，很誠實，在小嬰兒面前，你們把嬉皮那套藉口都收起來吧，學做一個大人。
• 楊怡婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  2018歐盟電影展。音樂賦予自由的靈魂不朽，而凡夫俗子如我們也起碼可以通過音樂意淫一下真正的快樂與憂傷。致盛夏中唱歌的年輕人，致那些只是出去抽口煙的英雄，他們未曾離去。
• 徐艾貞

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  純搖滾和原教旨一樣，都是狗雜種。只不過這個雜種披着所謂自由的外衣看起來光鮮亮麗一些
• 何陽福

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  影像風格很迷人 但是看了半天 除了一些政治面像 其他不知道到底在說啥 所以說 代入感實在是太重要了…這要是比較熟悉的樂隊的話一定會很燃…
• 李彥茵

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  紀念蘇聯解體前的搖滾樂，韓裔俄羅斯人維克多崔。。。我不認識，只是聽了其中幾首華麗搖滾的歌。7.7
• 王健豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  看到最後的生卒年才知道這是真人傳記電影，維克多·崔，原來蘇聯搖滾這麼迷人。麥克走在雨中，身旁的紅衣女人唱 perfect day 是不是也是並未發生呢，片尾曲叫 Кончится лето，意思是夏天結束了。
• 郭紫蓁

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  不一樣的音樂傳記電影 紀念俄羅斯搖滾音樂傳奇 維克多.崔（朝鮮族） 電影真時尚，異想～
• 林嘉水

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  搖滾、愛情、友情簡直是奇妙的組合。自傳性質的電影，搖滾讓生活時刻充滿激情，活力。倦怠以及困意消除之後，那是肆意、野性的自由，掙脫束縛，讓生命在浩瀚的蒼茫里划過最美的印記。比《天鵝絨金礦》更加冷靜、克制。將詩意寫滿整個空白的生活。一些鏡頭切換很絢麗、很燃，但也透着一份尊重音樂的嚴謹態度。推薦看。
• 林建和

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  生在紅旗下，死在搖滾里。一個才華彼此吸引的柏拉圖3P故事，維克托·崔成為蘇聯搖滾教父前的青澀愛情。敘事上弱了點，但視聽形式不斷打破常規，音樂豐富得就像盛夏的海水。「他沒有死，他只是出去抽了支煙而已。」
• 張家瑄

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  地下天鵝絨一樣年少輕狂 好想大銀幕再看一遍啊
• 黃安盈

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5 一部由無數MV組成的電影竟然還能這麼好看！
• 何平妤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  最後女主床上醒來後的一番台詞，將前面連續時空全部打碎。夏日海邊的狂歡幾成幻想，俱樂部里台上台下的對望或是唯一真實。
• 林聖傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  被摁在板凳上的蘇聯搖滾與朋克，大海邊肆意揮霍的青春與肉體，無處不在的自由曙光前夜感。難得的是異常之潔淨，摒棄了標籤式的音樂、性、酒精和迷藥的混合體。音樂真好聽，往常樂手與果的身份感，在女主面前不得不位置互換。
• 倪中燕

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  兩個小時的音樂mv合集，故事敘事讓位於音樂表達，篝火的沙灘，狹窄的列車，擁擠的公交，落雨的街頭，野性又頹廢的長鏡頭裡呈現了朋克之父的青春斷面，不時插入的陌生人打破第四面牆，一再提醒你這一切從未發生，音樂只是生活之外的臆想，猶如那個被允許的吻，只是在生命中靈光一現，愛過搖滾的年輕人都是白日夢想家，世界最終以多數人的軌跡運行，批判着一切的朋克青年只是匆匆過客，燃燒有限的溫熱，衝破屏幕奔向大海，淹沒在時間的海浪。
• 王淑芳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  好愛看像mv的電影啊怎麼辦！另外，這裡沒朋克，這裡沒朋克，這裡沒朋克！硬說有朋克的是看不懂英語還是不了解流行文化？
• 陳金怡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5.看完覺得不夠收斂，但細想想其實理應肆意張揚。藝術家和政治之間本身就是最激烈關係，可是結尾回歸情感體現出來的心思太重，內在欠缺火候，畢竟政治無處不在，就是我們身體的一部分。提名最佳導演吧，鏡頭的韻腳和敘述的新穎皆非常棒。
• 白惟旭

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  影像和原聲最有魅力，即便不是搖滾控也能沉浸其中，高壓審查制度下高靜如雞的搖滾演唱會、漫畫式的未曾發生反抗事件MV串燒、黑白光影中偶然出現的彩色歡愉，如此反覆往返循環，新奇卻也愈發單調，人物塑造極其模糊，不知所云的三角戀占據主導是敗筆。（64）
• 鄭淑卿

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5兩年前沉迷於搖滾的我估計會被感動。對曾經以及這群搖滾青年告白：除了混屯，一望無際的迷茫，本性，欲望有時也會是好的東西，但沉迷於此的自我掙扎不能算得上真正的反抗，除了盯着日益下垂的啤酒肚以及這雙你看什都不滿的眼睛，自我感動外的掙扎你要逃脫出來，不要去他媽的，嘗試成為他媽的。
• 桑士豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  三星半。觀賞性很高，在黑白影像的基礎上，能做出這麼多視覺效果來幫助敘事，是很難得的想法和技術。音樂好聽，人好看。但故事本身的人冗長最後又回到小情小愛有點單薄啊。搖滾，歷史，青春之間的關係隨着講述就被放棄了。
• 蔡秉亦

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  音樂很好聽，風格新潮歌詞有力演唱出色，形式上還是典型的俄羅斯電影，戲劇傳統的「聖愚」形象成為穿插現實與角色顱內高潮的工具，剪接十分出色。相較而言劇情就單調俗套了很多，表演能力一般，女主那一個尬。
• 王明軒

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  戛納第4場主競賽。好看，但還到不了能拿大獎的程度。喜歡這種拍法，不落俗套天馬行空，黑白影像與躁動的氛圍確實可以調動足夠的觀影情緒，不過冷靜下來想想究竟是傳記片還是搖滾宣傳片亦或是反抗思維的集中提現還有待商榷。故事本身也有太多欠缺的地方，屬於喜歡的片子，但不屬於完全意義上的佳作。
• 醉菡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  無論在那個時代那個制度下，人也只能做自己。
• 梁懿雅

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  黑白影調，但其實是多彩，甚至還有氣味的；搖滾樂與意識形態禁錮的對抗，卻拍得異常溫和，且收窄在三人情感上；用室內長鏡頭調度來拍音樂人很有呼吸感，加分；是美的電影。
• 黃欣宜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  主競賽第一部讓人全情投入的電影，差點在盧米埃爾廳蹦起來，完美的觀影感受。雖然主打八十年代情懷牌又有些小清新，但是！社會主義搖滾不分國界！自由反叛的力量從影像中全然釋放，攜帶着洋洋灑灑的愜意與活力，每一首原聲都好聽。
• 張家瑋

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  寬畫幅、黑白色、超現實，其實有些形式大於內容，但音樂響起來的時候足以一掃這個夏秋之交的煩悶。
• 劉秀玲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  關於搖滾樂的電影多少次都看不夠，而且歌真的太好聽了，片子本身的一些問題都被太具有煽動性的mv和表演蓋過。本質還是講了一場三角戀，雖然蘇聯的一切都是政治的。始終覺得主角應該是Mike，他成就了一個天才，但永遠只能站在狂歡的背面。很遺憾在first看到最好的電影和first並沒有什麼關係。
• 聽寒

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  一場長達兩個小時的黑白MV，視聽技巧純熟，特別是攝影手法醒目點燃全場，然而敘事淪為階下囚。
• 侯善亮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  時代語境下的蘇聯搖滾回憶錄，對於非搖滾迷來說確實有些無聊，但打破常規的視聽技巧讓影片變得有些奇妙。多個狹仄空間內的影像調度很見導演功力。
• 李美淑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  到一半也被視聽迷惑以為是拍給我的電影，但越看越氣，並無搖滾創作的刻畫，也無Kino成長史，政治唯寥寥幾筆，俄羅斯風味欠奉，焦點在V和M之間模糊漸無，MV伎倆黔驢技窮，黑白變彩毫無新意，最後變成了至小的愛情故事…麻煩不要蹭我們搖滾史流量OK？Name dropping，無話可說者的原罪。我搖滾kol我說了算
• 趙惠茹

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  當中幾段動畫的部分很有意思，音樂也蠻不錯的。前蘇聯搖滾大神維克多-崔，終於有機會了解一下
• 胡瑋婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  非搖滾樂迷看起來就是MV大集錦，不過鏡頭運動是真得流暢
• 藍侑丹

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  「電影是現實的漸近線、關於現實的幻想」，骨子裡很戈達爾啊。並非是走進一段歷史，而是關於「以何種方式複述歷史」，之間的差距是一個現在時的、現實主義的套層，卡通粉筆畫是詩意具象化的六星段落。二刷：很多層面都體現了真正的電影創造力（啥是MV拍法？），美麗的運動和影像微動態，流動的情境與情緒、沉浸到間離的美妙跳躍，好看的不只是華彩段落，提醒你還活着的電影！
• 張淑芳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  可看性很高，結尾鼓掌也如預期的激烈。一部前蘇聯80年代的搖滾回憶，黑白片的設定。搖滾、青春、傷感的愛情。歌很好聽，有幾段MV的處理方式也很嗨。還帶着點搖滾對抗那個時代的暗喻，幾個主演還都挺好看的。略遺憾就是結尾收到小情小愛，還是太小了。MV的方式也過多。四星。
• 盧又丞

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  兩星半。謝列布連尼科夫對於影像有着絕佳審美，驅動畫面的能力更是天賦盡顯。長鏡頭、打破第四道牆、超現實構想、畫面內重新布局、開屏、黑白轉彩色，各種手法的嫻熟運用，都是那麼美妙、那麼令人欣喜。可這天籟般的律動不應該成為無視敘事的理由，不應該成為恣意表達情緒，丟掉精神內核的外套。
• 黃秀山

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  音樂消失時，節奏性也隨之而止，並再度使用字幕卡強力扼殺觀眾的「在場感」。即便動畫特效段落足夠精彩好玩，也並沒有能夠作為整體性元素融入到全片的氛圍之中：割裂而非補充。隱約覺得本片是某影評人近年的最大錯判。
• 鄭晉苓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  城市詩的方式拍了人物詩，音樂和打破第四道牆的形式選擇，顏色和粉筆畫。你根本察覺不到的長鏡頭，和你察覺得到的性性別愛情。
• 尹鈺雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  寫給聽搖滾不能抖腿之地的靡靡之音。星河浩瀚，好時光壞時光，趕上了就是趕上了，你說鮑勃·迪倫和大衛·鮑伊五百年難出一個，但你自己何嘗不是宇宙萬年最獨一無二的存在？東方既白，宿醉未消的你看着滿地狼藉，都好似金滿箱銀滿箱，你便脫去滿身風塵，隻身跳進這片時間之海，成全了不知誰的一世榮光。
• 陳雅婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  第二次看的時候多了一些技法之外的感受，真的是天才級的展現，讓人興奮的開篇，讓人心酸的結尾
• 李耀文

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  這題材拍成黑白的？ 可惜聽不懂俄語 女主角很漂亮
• 賴豪青

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  應該是評委會大獎水準。跟柏林的多甫拉托夫有一比，尤其是房間內部的群像和複雜調度，基本就是同一個模子裡刻出來的。不過同樣是講極權體制下的藝術，這一部要有趣的多，更不用說三角故事有多曖昧動人暗流洶湧了。結尾輕微拖沓，粉筆畫式的卡通還有更多可以利用的空間，看好這個導演！
• 黃慧桂

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  無止境的香煙、酒精、音樂。音樂是燃燒的血液，懶惰是我們的本性，愛情它無法抑制，友誼因夢想而持久。總之是一群人如同盛夏一般慵懶，肆意，熱烈，狂放，自由自在的年輕而短暫的生命。意識中的搖滾天堂，充滿生命力的鏡頭影像，注視着舞台的雙眼閃爍着火焰，台上捲髮的男人發出光芒，黑白的色彩底下蘊藏着熊熊烈火，它們一直沒有熄滅過。
• 王怡安

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  屬於MV式音樂片，拍的很酷，這一點和《冷戰》有異曲同工之妙，但不同於《冷戰》骨子裡的深邃與寒冷，本片沒有一點兒盛夏里的激情，仿佛沉溺在回憶中碎碎念，最後只能無疾而終。
• 陳韋卿

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  #Cannes71# 這就是今年的「醉鄉民謠」啊，雖說拍得實在太乾淨了點，但是它補上了「醉鄉民謠」缺少的政治面向。就像夏天的雨水那樣美好。好想直接把金棕櫚發給這部……鎖定個人年度十佳。
• 劉星生

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  能有什麼比盛夏還美好？盡興地泛濫、沉溺、無節制！然後記住她。
• 彭建宇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  即使黑白，也能感受到強烈的如夏花一樣絢爛的青春。盛夏是生命中最美好的年華，噴薄、茂盛，卻也有寂滅的因子。一群怒放的生命和前蘇聯末期的衰朽與專制相遇，反正我是看出了一些夏宮的感覺。移情別戀拍得挺美的。死亡拍得也挺美的，尤其穿越熒幕設計大讚，凡是有穿越熒幕的戲，不管是往裡面穿還是往外面穿，都不會太差。另外，亞洲面孔男主好像易烊千璽。
• 楊怡嘉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  搖滾教父在成為教父之前的一段人生故事截取，沒拍成類似人物紀錄片而是借用身份重新演繹，拍的很花哨也很好聽。好幾段都讓人眼前一亮，一個小的故事，加上政治瞬間電影的氣質就不一樣了。坐着看的搖滾演出，沉默的被壓抑，最近看的搖滾題材電影這部是最不尷尬和自然的，平衡了個人情感和音樂意味的連接點。黑白色調看的也舒服，切換的彩色也是淡淡的懷舊色彩，雖然未着重寫的是大環境更多聚焦的是三角戀，但正是人物在大環境下的愛與恨才是最生動的電影視角。兩段臆想的場景很爽，暢快之餘又不得遺憾一切低於體制的無奈。搖滾精神也好，朋克主義也好一旦脫離的是那個時代便不再具有某種刻奇效應，在沉默中發聲，在抵抗中砥礪前行，某種主義精神的形成從不說口號可以集結的。說這麼多本片終究只是俄國搖滾教父在成為教父之前和師娘的不倫戀愛小故事。
• 黃詩佩

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  Love ! Lou Reed! David Bowie! TREX! Bob Dylan! Black and white! Add some color and animation! Break the forth wall! 80s Russian sing street
• 黃秋萍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  年度搖滾樂迷不可錯過的電影，攝影和原聲都很棒，致敬彩蛋隨處可見，Iggy pop，the who，大門大衛鮑伊披頭士歡樂分裂地下絲絨等等，不如以Isaiah Berlin作結：What a summer it was!
• 劉子如

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  這一切都沒有發生。如果它發生了就好了。幸好，這一切都發生了。恰當的破牆和MV間離，像帶着一點愁緒的回憶訴說，打破禁錮沉寂的吶喊，不像一般電影要完全進入營造的虛幻世界最後才最帶入感情，正因為基於曾經發生的故事，若一直浸在影像里反而會削弱其作為真實事件的浪漫動人力量，適時抽離「清醒」一點再去看，更會覺得他們和他們的音樂像盛夏一樣豐盈，像夏日陽光打在皮膚上一樣可觸。
• 陳毅茂

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  first，原諒失眠的我中間睡過了一小會。但依然不能阻止我對這部片子的喜愛。足夠瘋狂，足夠天馬行空，足夠復古，足夠搖滾，足夠朋克。喜歡當中的每一首音樂。會在某一刻想起抖森的《我看見了光》，大概天才橫溢的人總是與眾不同、在瘋狂中追尋藝術的。
• 洪寶昕

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  導演很討巧，儘量規避歷史。重金屬味道的缺失和卡通的插入，基本架空和消解了歷史的沉重感，臉部特寫用的很傳神，演員演技很到位。故事清新簡單，顏色以亮色調為主，展現了搖滾的正面，弱化了嘶吼吶喊，音樂的魅力和美麗，搖滾中充滿人性。
• 尤莉雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  2018.07.28@西寧萬達.first. MV+蠟筆+日記本+寶麗來+「這並沒有發生」的旁白，是乾淨、理想、信任多於迷茫、混亂的搖滾，質感很對。可惜沒有帶酒。但無論如何，這個夏天已經過去。
• 宛春

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  你分給我的番茄汁水四溢，我送你的戒指情比金堅。護送一杯咖啡穿越整座城市，躍入一片大海從此絕不回頭。誰都沒管那番茄多醜，咖啡多涼，沒有承諾的木戒卻摘不下來，沒有告別的海浪仍一去不回。那年大雨瓢潑，那日正襟危坐，那時你從台下望向我，聲似寒蟬，心若焰火。後來我們幾個，再也沒能走出盛夏。
• 陳泰明

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  前三分之一棒的無以復加，迷幻、純真，政治背景讓烏托邦的故事蒙上了一層荒謬的幽默感。之後涉及愛情的部分則泯然於眾了。一朵花比一束花美，這個道理明白未又未必做到。
• 馬姿君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  拿手的炫技式調度略收了一點（只是一點），卻又新添超現實動畫元素，雖可能仍被批評為過於華麗，但這部比前作更深入描繪複雜情感，令人物更豐滿，又有80年代蘇俄末期青年嚮往自由的懷舊光環，預訂今年最佳了。很愛亞曆山大戈爾奇林，塑造了個跟《門徒》裏完全不同的狂狷角色，讓男一男二雙雙失色，可以說是奇才演員。還有歌都實在太棒了，對搖滾迷來說我看該叫《盛宴》。
• 陳學典

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  三星半，表現形式超狂有創意！可惜後段格局太小
• 阮韋成

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  年度最佳音樂類傳記電影，讓我想起在俄羅斯追尋維克多崔時的點點滴滴。1980年莫斯科奧運會時，俄羅斯最偉大的音樂人維索茨基病逝。而在聖彼得堡，一顆搖滾新星維克多崔卻開始崛起。電影拍的雖然有點雞賊，卻處處戳心，通勤火車和電車上那兩幕頭腦風暴拍的尤為精彩，而那一班通勤火車也是維克多事業的起點。即便身處審核嚴格的蘇聯時代，況且還發生了一段開放式的愛情關係，電影帶給我們的也盡數是美好。盛夏會逝去，蘇維埃會逝去，就連星辰也會逝去，但美好會永駐。片尾，維克多崔終於確定了那個偉大樂隊的名稱——KINO。可惜在蘇維埃解體前的一年，維索茨基逝世的10年後，一場車禍帶走了維克多崔，那時的他只有28歲。
• 張鈺婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  諷刺的是，我喜歡的是裡面的歐美搖滾，而不是蘇聯搖滾
• 陳美慧

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  敘事找不到重點 玩形式使整體節奏感散得像沙 幾處mv看的時候的確很嗨 可嗨勁散的也快 而且像黑白變彩色這種花招 用一次驚艷用太多遍就無聊了 還有那個每次mv段落一結束就要出來煞有其事地告訴觀眾這些都沒有發生的眼鏡男真的蠻多餘的誒 不過在扮酷上這部電影還是成功了的吧
• 邱嘉玲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  好看的電影，朋克一開始是年輕人抵抗時局的武器，而最後社會隱到背後，站在前台的只有真實的情感。影片從內容到形式充滿了聲嘶力竭的吶喊，但又拍攝得輕盈浪漫，盛夏一定要聲嘶力竭的綻放，秋日是果實是凋零都無求所謂了。
• 洪秀琴

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  恐怕是我的偏見，但真的想不到有比給搖滾樂拍MV更可笑的事情了。只有思想匱乏的音樂人才熱衷於「搞創作」，電影同理。
• 何怡芬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  他們用搖滾、電影、MV去表達情緒，藉助色彩轉換、第四面牆和動畫化處理試圖打破規則，將那些批判精神、消極態度、自由主義、享樂主義，連同「現實中並沒有發生」的場景，聯結着墨守成規與「離經叛道」，模糊了現實與幻想的界限，讓改變悄然又強烈地發生在每一個人的內心裡。而面對嚴肅的秩序和刻板的看法，只有讓海邊燃起的烈火燒盡一切，只有讓大雨中的落魄婦人歌唱，只有讓靜默的人們離開座椅歡呼，才能使這反抗與不屈的聲音震耳欲聾。
• 彭燦榮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  不太理解借用真實背景和人物來拍一段三角戀的意圖。掃了下當年親歷者的批評，這片子完全就是《列寧格勒樂與路》啊……另外，幾首搖滾名曲MV也完全沒拍出蘇俄味兒，基本與聖丹斯跳板青春片水平相當，感覺導演擺脫麻煩後可以去好萊塢接行活了。
• 陳秋綸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  倒覺得結尾印象深刻，在夏將盡的前奏中鼓掌，在曲將終時出門抽煙。樹承載的或是所有蘇聯人的生命歷程。總想着不只是愛情，總想附上理論的闡釋，於是想起了歐亞主義。東方要素在俄道上的重要意義。被控制的現場。他們喜歡兒歌，印證教育機構的比喻。除了伏特加你了解生活嗎。惡意都變成歌詞。忽視個人訴求是俄社會意識已生根的偏見。無處不在攝像機。他們愛我們滿是灰塵的老東西。盛夏結束，新俄反而是肅殺秋天。
• 賴忠瑋

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  很不錯特別之處，搖滾電影總是有些憤怒，愛情為主題，因為主角身在冷戰時期的俄國卻喜愛西方音樂因此涉及到政治。音樂無國界，可是政治無處不在。
• 鄧嘉宏

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  還真別想這樣的傳記劇情片能帶出多少精神內核，權當了解那群人以及他們喜歡的樂隊的入門
• 黃佳霖

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  小屏重看堅定了五星，畫面依然鏡鏡戳心。海邊彈唱、列車psycho killer提前預留私人年度最心水的幾場戲。 影像的催化劑好像能使人回憶起一些已經逐漸褪色的記憶。比如那個百無聊賴的午後，我獨自穿過愛森斯坦大街，路過塔可夫斯基的母校，樓道里走過一群穿着黑色過膝長裙戲服的少女，寢室樓下傳來頹廢卻不聒噪的金屬樂；又或是離開彼得堡前的那個夜晚，我突然想去看看崔的故居，卻被黑心司機帶到不知名的郊區某處，獨自聽着кино走回青旅的深夜，而那時的我只聽過崔五首歌。 下次一定要去阿爾巴特的那面牆。 搖滾俱樂部也要去找找，哪怕只剩斷壁殘垣。 跟着一起哼唱Мои друзья, Бездельник的小調，這是獨有的生命體驗。哪怕我的那段日子，不曾這樣歌唱起舞過。
• 劉俊廷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  拍得真酷！！看完就像吃了檸檬味的爆炸糖，酸酸甜甜，在舌頭上跳了好久的舞。是夏天的味道啊。
• 侯幼明

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  有些過譽，片子太乾淨舒服了些，攝影的手法與技巧無可淘汰，但不客觀地認為在如此意識形態色彩下的音樂傳記電影竟然在敘事上如此單薄，說得簡單些就是，「不夠電影不像電影」。
• 黃宜珊

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  正如在劇院裡正襟危坐聽搖滾樂的觀眾一樣，在影院裡坐着看這部電影就是一種褻瀆！試想一下，黃昏的海邊，沙灘的露天影院，舉着啤酒邊唱邊跳看，又是何等的暢快！然後是深深的失落。
• 崔美慧

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  盛夏，搖滾，黑白影像，那些動畫特效還挺可愛的，The Velvet Underground-I'm Waiting For The Man……
• 黃淑芳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  大概是能想到的影像最完美的形態，極致的大銀幕觀影體驗。【2018全年最佳】
• 金郁珍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  #First12# 80年的蘇聯青年集體復活，兩位搖滾大師還有一個體貼的情人的激情碰撞，幾段路人唱歌，動畫設計感飛揚，想象力爆棚的長鏡頭…青春、迷茫、熱血、禁錮、壓抑，Mike的頹喪，更顯出Victor組合的鋒芒…歌曲都是最經典的搖滾曲，如一出狂歡……
• 陳建宏

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  Beatles、David Bowie、Duran Duran、Lou Reed...一個獻給搖滾Good Old Days的黑白情書，一個動盪年代自由靈魂的浪漫故事。裡面刻意穿插的動畫和致敬意味充足的唱片封面模仿，看得人很想流淚。或許依然會正襟危坐，在桎梏下活着去享受有限的歡樂；但有了音樂和那個盛夏，便不會再讓人絕望和彷徨【Teo Yoo好讓人驚喜。
• 陳泓彥

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  作為一名中年肉啃肉，我的觀影死穴就是搖滾電影，或帶有鮮明搖滾元素的電影。除非拍的極差，歌曲極難聽的那種偽搖片，一般來講我都沒辦法給低分。本片實際上成色一般，風格過剩，段落銜接有些跳。但當吉他包、不插電、舞台、效果器、甚至長發皮衣、還有每個人的演奏狀態，都很對。尤其是那些太過耳熟能詳的歌曲響起時，Zoopark、Kino、T-Rex、Talking Heads、The Velvet Underground、Iggy Pop……我無法抗拒自己噴涌而出的情緒，瞬間 get into~
• 山楓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  電影高光時刻，Lou Reed 《Perfect Day》場景.. 偉大的藝術作品總是關乎失敗者的，類似敘述視角的電影有《醉鄉民謠》《莫扎特傳》...Lou Reed的抒情確實有點太多了。就流行或搖滾歌曲而言，很難做到百聽不厭，或許只有古典音樂可以....
• 楊水侑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  全程有太多次想要站起來鼓掌了，也許只有電影，音樂才能打破一切的界限，把所有的美好，殘酷統統都展示給我們看...
• 王左琳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  「完美的一天，是在公園喝酒，在動物園餵動物，看電影，最後，回家。」
• 周炳龍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  流暢的運鏡一如影片中的人物般充滿活力，幾段MV式的插入令人驚喜，三個主角之間的chemistry也挺好，but I expected more
• 黃順岑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5 音樂段落都很好，打破第四道牆也有意思，但類似的段落看多了也就免疫了。視點很奇怪，落腳點居然是份不怎麼能共情的三角戀。最喜歡海邊那首Leto。
• 吳俊良

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  形式上挺花俏的，攝影也很漂亮。最後落在了止乎禮克制的三角關係上有點遺憾。雖然是講蘇聯搖滾教父Viktor的電影，但這個電影的靈魂人物好像是Mike，對他的刻畫更加的豐富。未來想看到Teo Yoo參演的電影，這麼多變，而且到底會幾國語言啊？
• 吳玟佳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  今年最好聽的片無疑了，也比如何在派對上搭訕女孩好看多了，可惜我不年輕了
• 李嬌禮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  觀感跟上一部大致持平（其實從餘味上來講應該是有少許退步），拍着拍着就飛了，飛着飛着就偏了，殊不知形式上所造成的趣味感也終究只能逞一時之快。
• 張雅妏

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  如願般的美。與去年《Nico》類似，截取搖滾英雄生命中的一段時光，精心打磨和表現。與頹喪Nico所不同的是，《盛夏》的1980年代初，是蘇聯朋克之父維克多.崔最純淨最美好的時光，即便他聽着頹喪Nico的地下絲絨和傲慢的老李。瘋狂的反社會和發泄，只存在於簡筆動畫效果般的想象中，其他時候，他們是列寧格勒禮堂里，面對被管控觀眾規矩歌唱的藝術家，只能到剩下的波羅的海篝火間，唱着Leto，就着酒精揮灑青春。太多舒服而迷人的片段，比如尾聲時一段詩意日常歌詞的城市民謠，接入年輕夫妻關於浪漫和夢想的無聊對話，再轉入超8錄像中那個盛夏假日，最後歸於舞台上成為明星的KINO。夏日，男女間小哀怨是壓倒政治風向的主旋律，歌唱完盛夏澆灌那顆「我的樹」後，立秋（Кончится лето）到來，維克多的物理和藝術生命，隨帝國衰落走向輝煌和終結。
• 楊孟璇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  攝影、幾段musical挽救了一點點文藝腔調泛濫空洞
• 黃治易

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  中國和前蘇聯80年代人的精神世界，掌握在兩個姓崔的人手裡，中國的搖滾教父崔健和前蘇聯的搖滾之父維克多·崔。 不同的是，崔健的音樂更多是憤怒和吶喊，而維克多的音樂則是滿滿的末世情懷。這也是同樣時代的兩個不同國家的真實精神狀態的寫照。 非常喜歡影片的調調，迷幻曖昧的影像中是一個幾近頹敗的國度。那裡的青年試圖吶喊卻一再陷入對死亡的祭奠，秘密的三角戀還在默默實踐着共產共妻的誓言，然而現實已是荒蕪一片。 「那些躺下睡去的人 祝你們晚安 那些無所顧忌的 已經上路了」 維克多死於1990年的一場車禍。 次年，蘇聯解體。 只有音樂和影像留下了他登上舞台並不曾謝幕的時光。
• 黃聖璇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  看下來特別舒服，因為表面很MV其實電影感也不弱，但實在說不上好，嗨完之後感覺好空泛呀。長鏡頭、卡通塗鴉、彩色轉換……各種技巧把內在缺失掩蓋得毫無痕跡，說不好聽有點敗絮其中。時間密度前後失衡搞得人分不清究竟是傳記片還是倫理片，政治表達也是要說不說欲言又止，這些就算了，我更在意的是八十年代時代氣質絲毫沒有拍出來，這個其實很重要。三星半吧。
• 陳剛淳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  「我關了電視機給你寫信，寫我如何再不看這些爛東西，寫我沒有剩下任何力氣，寫我如何差點喝酒喝到死，但是我沒有忘記你。」 結尾曲以猜火車「去他媽的大電視機」般的歌詞結束，直抒胸臆表達頹廢、消盡的情緒。中規中矩的片子，寫蘇聯八十年代的搖滾老炮兒，寫那時候的年輕人對生活的態度，他們生活在別處，身處蘇俄，一個制度不允許有搖滾的國度，他們生活在別處，精神紮根在嬉皮士之鄉。他們熱愛音樂，像全世界的年輕人一般，熱血涌動。 沒有太大亮點，中規中矩。
• 林秀芬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  電影只是一種表達的方式，交流的媒介。用文字和音樂無法表達的自我，就放在影像里吧。它不必是一個故事。不要再扯什麼「視聽分離」「敘事單薄」……這只是一段純粹的影像。 這裡面包含了我對青春所有的幻想和留念， 這世上還有比盛夏更美的事情嗎？ By the way，今天立秋了。
• 周炳龍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  關於搖滾的想象令人驚嘆，但是主線劇情實在是太弱了。5
• 曾光剛

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  臥槽！太牛了！今年的hidden gem！幾段音樂MTV的劇情離間都做成了clip放在手機里反覆看。作品審查的現場和文化宮搖滾之夜坐着蹦迪不能relate更多！盛夏已過，永遠留在了人間
• 袁偉銘

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  讓我歌唱愛與自由，天空綴滿鑽石，瘋癲中跳過篝火，大雨中高歌，我是人渣，廢物，請殺了我吧。
• 許嘉航

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  【台北金馬影展展映】80年代初蘇聯搖滾崛起之時，那些先鋒搖滾音樂人的故事。整體劇情與節奏比較一般，最喜歡幾段穿插的酷炫幻想MV，充滿才華橫溢、激情四射的活力。歌詞審查、只能坐不能蹦迪的蘇聯氣氛不由得想起某國現狀。查了下資料，維克多·崔果然是中亞高麗人的後代。映後劉太旿Q&A，坦言不知為何導演選擇自己，而不會俄語臨時抱佛腳壓力蠻大。三星半
• 林瑋倫

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  #2018歐盟電影展# 18.11.10 20:30 保利世博五廳 音畫運用上玩得很嗨，但焦點散亂的問題也太突出（傳主究竟是Viktor還是Mike？展示的是前蘇聯還是歐美搖滾？），糾纏於情感線而未能在搖滾的自由抗爭上做更深挖掘，遺憾的成為了一部大型MV。
• 朱芃月

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  蘇聯，已著名樂隊主唱麥克和他美麗的妻子娜塔莎，遇到一個新出現的才華橫溢的小伙子維克多，麥克為維克多提供音樂修改意見，借給他珍貴資料，為他搞定演出場地，為他尋找錄音師，搞定錄音棚，他的妻子說我想吻維克多，麥克說，那你去啊，然後給娜塔莎和維克多創造單獨回家的機會... ...維克多後來成為東歐一代搖滾教父...這是傳記片，看得我蛋疼啊，音樂都很好聽。
• 郭兆賢

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  特效討巧，黑色搖滾大讚。音樂略像【針】很好聽。
• 韓彥廷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  觀賞性很高的音樂傳記電影。抽取蘇聯搖滾傳奇Viktor Tsoy出道前後那段時光。那是一個開頭，也是80年代蘇聯一群年輕人美麗的青春。搖滾意味著自由，以及叛逆所有限制的出口。
• 王宇火

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  說是兩小時長的MV並不誇張，然而這種讓人非常享受的精疲力竭感卻十分恰當。長短鏡頭接替而成的節奏感極好，只是在必須要找到一個真正的情緒出口時一切挑得太明確小有失望。
• 黃皓蕙

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  好喜歡啊啊啊！本樂盲當普通音樂電影看也看得好開心！歌好聽人美，流動的鏡頭，各種形式玩得很歡樂！(迷之從Mike的側臉看到魔笛hhhh
• 吳牧岑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  1.所謂的「年度音樂片」並不曾把我感染到，竟反而如此懷念起觀看意識流MV[迷牆]時的爽朗，搖滾片便要那樣迷狂、反叛與奔放才夠味。縱觀音樂題材電影，[醉鄉民謠]的孤獨冷冽同樣如此沁人心脾。多番比照之下，純粹而樸素的[曾經]亦顯然更勝一籌。2.諸如塗鴉式動畫、彩色錄像分屏快切、神秘路人介入敘事打破第四堵牆並自我揭破「這從未發生過」以及故障音的後現代技法也只是小聰明小花活，並未能消減影片空乏的內質。3.躍入黑白銀幕並繼而切至彩色霞光海灘一段最美，致敬巴斯特·基頓[福爾摩斯二世]。4.開場跟拍長鏡頭調度功力甚佳。5.黑白光影中的白樺林使我兀自憶及老塔詩意而殘酷的[伊萬的童年]。（7.0/10）
• 陳冠茜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  想象力是80年代列寧格勒《盛夏》海灘上的主旋律。然而所謂的「精神自由，兼容並包」才是這部難能可貴將搖滾、愛情和革命混進同張專輯的核心主打歌。那場精彩的同台演出以及那個驚艷四座的Solo表演無疑是歷史交替的轉折但更是一個偉大的大師時刻。在這部自由的電影裡每一個展現出自由自覺的年輕人都值得我們獻上尊重的掌聲。
• 李奕雄

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  搖頭晃腦看完整部影片。天馬星空，恣意飛揚。
• 黃嘉雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  音樂的自由意志，和時代的生生不息。#歐盟影展
• 毛嘉惠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  即使喝醉了也沒什麼可哭的，想循環播放的夏天
• 許美玲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  舒服，解氣，1980年代，前蘇聯解體前的搖滾樂現狀實錄，硬搖滾老炮與帥氣小清新共享一個女友，或許更亂的情感故事，真人電影與粉筆畫的正確運用，MV與劇情片的正確混搭，很舒服，好久沒看這麼青春、真摯的搖滾電影了。試想了一下，要是有人拍80年代崔健這代人的故事，誰都拍不好，也拍不出那個年代的味道，那，我們就看看前蘇聯吧。
• 黃啟斌

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  電影終究是有國籍的，旁邊後面的俄羅斯爺爺奶奶常在開心的笑還一直不停扭動，我真不敢說我都領會了。很開闊的一部音樂電影，用了各種技法來展現一個alternative的現實。全程我總是想到北京樂與路，儘管記憶里已經沒有完整的故事。c和俄有同樣的困惑和問題，說多了，怕也會和此片導演一樣來不了戛納吧。
• 蔡佳剛

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  2018.6.15@聖彼得堡極光影院。別問我為啥曬這麼黑，因為剛從盛夏回來。歌迷淚奔大滿足，結束時很自然就鼓掌了，瞬間回到資料館……歌單：https://www.xiami.com/collect/413068356?spm=a1z1s.6929273.1561534893.2.Mxvrpg
• 林嘉祥

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  時過境遷，搖滾精神中的反體制意味也變得雲淡風清，唯有友誼與愛情還值得回味，非常純真的年代裡的「賈樟柯」。
• 陳伯堯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  一部情感上充沛但電影感並不夠的電影。大量的音樂並沒能掩蓋住電影本身的冗長感:對音樂這種氛圍塑造工具的過度依賴性使用也讓能夠真正表達感情的諸多電影技法無"地"放矢-瑜不掩瑕
• 如天

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  拜託，這不應該是小清新治癒系，是黑山羊精神的堅硬對抗！！！
• 林俊桓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  最後的演出，造神已經完成，人們安靜坐在劇場中，沒有聒噪和憤恨，也暫時忘了去對抗體制，即使體制將在這個夏天的最後一刻崩裂。盛夏將盡，他們忘記說搖滾有問題，去做，去行動，去旋轉跳躍，然後再幻滅腐朽，死於車禍。如同無法捧在手裡的火，如同赤裸躍入的滾燙海峽。
• 李麗卿

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，【Cannes71】
• 黃雅慧

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  大晚上十點蹬着高跟鞋去看首映也是very戛納了，反正是那種起范兒的東西，女主既能很少女又可以充滿母愛，真是百看不厭，怎麼可以那麼美！（幾乎是靠她的個人魅力強撐看完的）
• 林麗友

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  戰鬥民族燃燒的搖滾在男主角monotone的說話和欠缺的靈氣的呈現中稍打折扣；雨中的Perfect Day，海邊篝火的Slackers，以及美麗的女主，還是青春的模樣。音樂梗的可愛致敬想到Earl and Dying Girl的影迷梗。
• 伍名臻

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  Peut-être je suis né trop jeune, peut-être je suis trop vieux d'esprit, mais ce film spectaculaire qui chante du rock ne résonne point dans mon cœur.
• 周恆勇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  群像氛圍真的很好 只是會覺得沒必要安放一個煞有其事的眼鏡講述人來完成通過剪輯就能實現的解釋工作 (而片外是喜聚不喜散的寒冷夏天)
• 林宛樺

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  很喜歡片子裡的音樂，每首歌都很好聽，搖滾樂隊的大瘋狂和小清新混搭得不錯。
• 彭彥廷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  1990年，在蘇聯潰散前的一個盛夏，維克多·崔死於一場車禍。
• 游虹胤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  「教教他怎麼熱愛自己的祖國，同志」；最快樂的場景——公車上路人合作的中二版《The Passenger》——她背着自己的愛人和他盪馬路；致敬各大經典搖滾唱片封面；一切甜蜜的、美妙的、純潔的時光真的一去不復返了；羨慕裡面那個年輕人，衝進了幕布里的沙灘，脫掉最後的內褲，奔入大海……現在覺得下一個夏天就跟永遠一樣遠，那天站在新橋上望着夕陽，極少能見到這不可思議的紅，有一刻真想就這麼跳到塞納河裡算了，最後還是慫了
• 林聿義

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  太享受這種每秒鐘情緒都飽滿在將噴發未噴發的狀態
• 許惠鈺

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  不知道前蘇聯搖滾多牛逼的不建議不做功課就看，雖然作為音樂片甚至MV都大放異彩。中國觀眾的優勢是，夾縫生存喘息需要多鑽營，除了前蘇聯獨聯體怕只有那輩兒的中國人才懂，尤其是掛靠在某單位下屬喬裝作積極向上的冷衙門行宵小（無貶義）現在仍是部分行業的常態。好像所有維克多崔的片子都沒有我最喜歡的那首《一包香煙》，殘念。
• 吳雅雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5 不得不承認導演在影像視覺的表現上用盡心思，很會拍，MV形式別有風趣，路人加入更是將傳記片變得相當輕鬆，打破第四面牆的形式再度出現。音樂與電影之間打得更為通透，青春的肉體與世界散着復古的魅力。但是MV篇幅多到敘事的問題完全被掩蓋。
• 吳成伶

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  Did you ever know that I had my eyes on you.
• 黃淑真

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  超級好看，感覺會拿獎！ 最後一幕超感動，歌都特別好聽！有幸昨天在Grand Theater Lumière 看了world premier 散場後觀眾還遲遲不願離去 很多人落淚 為愛情 為自己曾經的青春吧~
• 宋名沛

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  La succession de gadgets visuels ostentatoires à foison pourrait évoquer une virtuosité formelle désarmante mais aussi des oripeaux sophistiqués vidés de sens. Serebrennikov parvient à trouver un juste équilibre entre son récit musical autour d'un croisement des destins et les passages oniriques "clipé" (dé)construits dans un autre espace-temps qui offrent un échappatoire à la réalité oppressante. Cette stylisation enchanteresse sous forme de tour de passe passe musicalisé accouche ainsi de magnifiques plans-séquences assortis de ses environs qui constituent la plus grand réussite du film
• 孫兆燦

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  首先音樂風格太過雷同，不好意思雖然是樂隊編制但我想說一大半音樂其實是民謠…視聽上的設計泛濫無節制…部分場景讓人動容，但放在社會主義時期，政治的影響和搖滾人物內心世界毫無涉及…另外角色設計為韓裔是想表達什麼？覺得導演適合去寫詩或者拍MV…對比才知道科恩的醉鄉民謠的細膩和深刻…
• 倪康航

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  The most dangerous thing is holding hands.
• 曾維禮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  在立秋之前最後一個夜晚看到了盛夏。喜歡的地方太多。
• 吳佳怡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  今年剛看了David Byrne現場 說實話 在音樂表達上電影差了不知道多少 花里胡哨的但沒有深度 at 保利世博
• 黃世江

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  D＋/ 作為一部電影，而且是傳記電影，實在是太「薄」了。高開低走，看似大格局高飽和，實則全方位小聰明低密度。視聽方面並沒有想象中的圓融，更多是「聽」凌駕於「視」之上的分裂感。面對這一類充滿意識形態色彩的反意識形態統治作品，內心真是不會有任何波動了。與其說是政治化的《醉鄉民謠》不如說是填塞了政治又浮淺化的《醉鄉民謠》。
• 陳佩珊

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  很有才華。那些不存在的場景很有意思。特效也有意思，視聽很棒。比《門徒》溫柔多了。紀念搖滾青年一閃而過的愛情，而且還是挺有責任感的搖滾青年。歌曲不錯。後面有首歌聽着不好聽，結果發現表現的是那個男孩兒的絕望，想想也覺得可以接受了。
• 蕭佩珊

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  在電影院大銀幕看了一部超長的MV。 影廳門口贈送的威士忌令我在下雨的冬夜裡全身滾燙，兩小時暈暈乎乎搖搖晃晃。 音樂是生命情感與光熱最直接的表達、宣洩與迸發。是滋養生命的玉露瓊漿。 自由躍動著的年輕肉體。 陰霾籠罩下的長夜曙光。 想回到夏天了。
• 張凡銘

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  形式第一次出現的時候好靈動乾淨！後來就有點反被形式拖累 敘事倒沒什麼因為畢竟這是感官大於敘事的片嘛
• 黃婉玲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  有搖滾精神的電影，在現實與想像之間，搖滾就是那座橋。有些想起了《布吉舞》。3.5
• 林元吉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  頹喪與嘶吼傳到俄羅斯，是一樣的蠢蠢欲動，新青年在開疆擴土，麥克與維克多打造着屬於自己的版圖，兩人的交叉，不止律動，還有美麗的娜塔莎，火車上、電車上、大雨滂潑里，被病毒傳染一樣的人們，唱出了張狂，表達着憤懣，抒發着崎嶇的情感。
• 李怡然

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  搖滾和青春。漫畫式圖解使黑白畫面活躍起來。歌好聽！
• 吳佳靜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  比預期的好很多，純粹、乾淨、可愛、浪漫。MV形式結合動畫很有意思，不足點就是本地蘇聯音樂不明顯，全是歐美…
• 楊俊良

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  無感 在哪個國家真正的搖滾樂也不該是這德行
• 劉正亨

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  有才華的導演展開一個故事的方式總是與眾不同，總會找到不一樣的方式，故事可能不是最重要的，重要的反而是導演用什麼樣的方式和他的表達。像《盛夏》這種屬於在敘事節奏、氛圍營造和音樂品味上很出眾的電影，就像導演在全程炫技，有幾段MV式的小清新段落拍的非常迷人，也有一些幻想的部分真朋克真搖滾很狂野，還有經典專輯封面的還原，全蘇聯1980年代搖滾青年的生活，對比同時期的西方年輕人很似曾相識，因為當時的社會大環境又多了一層不一樣的表達。
• 林文依

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  動畫線條的補充過份，用得不如Pierre克制。
• 謝耀意

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  3.5星。相對於其他戛納的片子來講，當然算是好看的。但是歸到音樂題材電影來說，好像就少了一點什麼。風格略混搭，其實無論情感還是細節，都還是有的，只是拼湊起來還完全是一個整體，小遺憾了。音樂都很好。真心。
• 駱宜君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  這是青春，這是搖滾，這是歷史，這是一次沒有負面呈現的黑白影像，是鮮活純粹。
• 蕭士凱

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  Leto~他們也在火堆前狂歡過 海邊奔跑過 在克格勃眼皮底下大放異彩 眾人面前逍遙自在 火車上造反 是列寧格勒的唱街 Leto~黑白的愛樂之城 莫斯科沒有紅場 偶爾的浪漫是航天公交 雨中曲 Leto~盛夏已過 青春結束 愛情已逝 他們終將離去 剩下的彩色是描繪他的
• 林孟儒

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  是關於熱愛和夢想，卻不是關於偉大的kino和維克多·崔，太多關於軼事，鮮少關於音樂，有點偏離我的預期。但視聽語言倒是比一般傳記片都有想法。其實無論如何只想給三星的，但又無論如何要給Kino加一星。好了，我要再去聽一遍片子裡竟然一直不放的《血型》了！
• 柯俊賢

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  形式上的巧妙設計 超現實筆觸都挺好玩 但是這個故事本身比電影有意思太多
• 李曜宇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  所謂的搖滾居然表現得這么小清新。所謂蘇聯搖滾只是對英美搖滾單方面的無限崇拜。俄語唱歌好難聽。
• 吳嘉全

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  沒了音樂，就喪失了進入電影的引導（電影時間變得極長），繼而有了一種城垛般的觀影體驗。若論內涵或本質，其實和《頭號玩家》差不多。
• 翁筠函

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  那些靈光乍現的MV片段無一例外地被「可惜這沒有發生」給否定掉了，可它們還是在觀眾的腦海里久久無法磨滅。這種氣質倒是跟影片的主題挺貼近的：激進和反叛的八十年代搖滾樂的基礎上，居然落成了這樣一個保守的，囿於男女情愛的行文脈絡。這部電影，或者說，這部電影身後的所謂搖滾樂隊精神實質，在當時的列寧格勒到底意味着什麼？也許不僅僅是影片本身的語焉不詳吧… 女主好美，她幹什麼都是對的=w=
• 黃雅琬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-01-18
  6.7 傳記成份單薄空洞，人物感情蜻蜓點水，政治批評心不在焉，搖滾情懷我也沒有，只剩下幾個噼里啪啦的鏡頭，明明一直在唱歌卻感覺什麼音樂也沒聽到，比隆冬還無趣的盛夏。
• 溫俊毅

  ★★★★★

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  2019-01-18
  一種情懷。視聽突出，各種懷舊的，致敬的，暗喻的，有幾場戲非常突出導演技巧，整部電影拍的也很漂亮
• 吳家靖

  ★★★★★

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  2019-01-18
  純正搖滾電影，用黑白影像搖滾歌曲展現蘇聯的鮑勃迪倫，勾勒出特定時期體制國家裡滋長出熱愛搖滾朋克的音樂人們，他們也在迷茫也在反抗也在順從也在成長，無論是愛情或友情都那麼脆弱。反觀我們如今做地下音樂愛好者們不也是如此嗎？
• 林湖憲

  ★★★★★

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  2019-01-18
  之前沒有字幕的時候看就被其開場精妙的視覺敘述所打動，可惜看完全片覺得最好的也是這個開場，不過在形式上本片還是非常有趣，不論是插入梅卡斯式的家庭影像、搞怪的手繪動畫、還是如基頓一樣躍入銀幕，都極具表現力，在呈現一種跨越政治的搖滾這一狀態層面上已然玩到了極致，用搖滾的歷史創造自己的歷史～
• 吳大鈞

  ★★★★★

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  2019-01-18
  眼花繚亂中，保留一份真，三人行收得輕盈通透，特別好。但幾段歌舞還是有點跳脫，嚴肅一些應該會更好。
• 蔡天淳

  ★★★★★

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  2019-01-18
  在沒有嗑藥亂交談政治搞破壞的前提下把搖滾歌手的日常拍得光彩照人的範本。聚焦於青春率性的自由表達，窮街陋巷中的詩意流傳，以及社會主義樂迷最能get的禁忌帶來的隱秘興奮和自大妄想。影像上很活潑炫酷，情感敘事上倒很清淡克制，一女兩男的三角關係既有異性間的怦然心動小鹿亂撞，又有同性間的惺惺相惜真誠提攜，這邊廂是坦陳心跡後的隱忍縱容，那邊廂是默默在乎的克己復禮，沒有狗血沒有插刀，這三角戀也是三出了風格三出了水平。