PJ 哈維：戰地拾音錄

觀眾留言（54）

• 陳志偉2020/7/10

  一张专辑的诞生应该这么拍，想想去年的《songwriter》简直是笑话。要是创作过程而不只是录音也拍出来就好了。其实导演创作意图和思路是不错的，PJ一直是很政治的。但是感觉素材太多不知道该怎么处理，或者是没有拍摄大纲，也从来没剪过片子，慌七着八的。旅途政治索性全片政治，结果最后20min突兀成什么样，又是难民又是trump的胡乱硬塞。而且导演不是摄影师吗拍的什么鬼！但是我好爱这张THSDP！想做伦敦人看她玻璃里面拉琴打鼓！love u Polly Jean!!! Let not just England but the world shake!

• 林祐以2020/7/10

  导演剪辑各减两分。（映后交流：）导演满意就得了～

• 賴峻勇2020/7/10

  虽然基本上没有从映后的导演交流会上得到任何有用信息，片子本身还是说明很多问题的。由于提前连海报都没仔细看，开始的时候听到PJ Harvey的声音还是很兴奋的。华盛顿的另一半，和华盛顿造成的废墟，黑人教会，伊斯兰教，犹太人，歌者完全客观地置身事外又潜入其中创作音乐，把格局和才华露出了一个小角。 云村只有两首歌，专辑还得继续找。

• 蔡國維2020/7/10

  唯一的亮点是音乐不错，作为纪录片来说真是太差了，毫无作为纪录片的创作意识，外出寻找灵感的简单记录和创作室内的交织很机械无趣，在外的视频也只能说大多数都只是老调重弹，看不出什么新意，作为影像需要有更深的引人思考的作用，而不是作为专辑的贴片花絮，否则何苦再花一次钱呢

• 沈筱芸2020/7/10

  作为一个音乐人，PJ Harvey的这张专辑大概可以评分高一点，但是关于这张专辑录音过程的纪录片，实在是太让人犯困了，几乎睡着了两次。Polly的嗓音听起来真是太好了，但是她的音乐并不总是让人舒服，编曲中的浑浊和噪音，也许好也许不好，但我不喜欢。她通过宗教和政治来认识世界，再来创作，音乐创作也许是她认识世界的手段。她的音乐中也出现了很多各民族的乐器。也许，她用这种手段太贪心了，借用再多宗教或者音乐元素也无法深入。这是2年电影节以来，观众素质最差的一次，两个老太太被旁人说了多次也没闭嘴。

• 吳文琴2020/7/10

  剪辑师毫无逻辑 纪录片也是需要叙事的

• 夏英宏2020/7/10

  简单陈列苦难的超长MV（摄影和音乐同样肤浅呆板）。

• 蔡琦英2020/7/10

  PJ只是记录，她既不深入，也不追问。但这样的态度足够了，对片里科索沃和中东地区扫描式记录，纵然是视觉奇观，那也得夸！那可是你pj妈妈，谁敢三星以下铜管乐器砸烂你的头

• 蔡宗芷2020/7/9

  美的。看见了痛苦也庆祝了艺术和闯作，每个人都是诗人！pj在阿富汗的男人之间，和在录音室的男人之间，一种无意的映照啊。尽管片子的白人凝视还是会跳出来让人不适，但pj非常诚恳美丽的笔记以及对自己特权阶级的承认为此弥补了很多。但导演本人就……虽然导演也很诚恳，说自己除了记录和展现也没有且不能做别的什么，但可能这就是记录影像内在剥削性的生动呈现吧（

• 林承翰2020/7/9

  拍摄制作比较简单，但音乐都选得很好，如此进入PJ，已经值得。

• 劉岳萱2020/7/9

  行走在中东村落里寻找失落的乐器，高级皮质凉鞋踩上废墟激发创作灵感。原来华盛顿黑人的地铁不通往繁华区，阿富汗的人们会为了一双鞋杀掉一个孩子，特朗普的支持者正在民主中央建起一道墙。作为唯一获准参加祷告的女性，在村长脸上的沟壑里找到故事。她围观了别人的生活，自己又在玻璃罩中，供人围观。

• 謝貴剛2020/2/17

  尝试了三四次都没看完… 对不起了...

• 黃嘉玲2020/2/13

  当时在艺术中心看的 着实喜欢不起来 不过专辑音乐满分

• 恨風2020/2/12

  并没有比let England shake的10支mv走得更远。看久了录音中的PJ竟然觉得她跟陈绮贞是一个类型……

• 陳雪堅2019/12/26

  作为专辑的纪录片，没有令人惊喜的地方(然而为什么要有这种预期也是很值得想想). 作为开阔眼界的纪录片好看很多。

• 郭俊安2019/12/10

  暴力 毒品 枪支 罪恶都市 武装力量 边境难民。“美钞”成为全片在音乐叙事中最多被提及的字眼，也是这部纪录片最大的反讽。这些不安的词汇背后统统指向权力的中心——华盛顿，而它最应为阿富汗和科索沃土地上的一切灾难买单。正如开头堆叠的名词一样，纪录片的拍摄剪辑也是罗列式的，好坏不做评述。哈维的音乐创作在这些关键词里应运而生，因此带有一定的叙事性和政治批判色彩，大量铜管木管乐器的运用也是她音乐的另一处魅力所在。

• 張雅甫2019/12/10

  看的时候就在想，到底有多少被BBC和各种精心处理的纪录片惯坏的人会给差评。很幸运能有机会在UCCA听到导演自己的阐述。

• 蔡均靖2019/12/10

  UCCA现场看的影片和导演分享会，印象最深的就是音乐很优秀，PJ哈维唱功了得。影片节奏虽然不乱，但还是感觉有点杂，这部影片似乎更像旅行散记。导演是位成功的新闻纪实摄影师，观察事物的眼光独到，这是作为平面摄影的优势。

• 黃亮鑫2019/12/9

  今天在飞机上看的，令我也有创作的冲动

• 傲易2019/12/9

  不管是阿富汗还是华盛顿 大家都过得一样难 又能咋地呢 唱唱歌吧

• 王睿緯2019/12/9

  特像游记，表达了一些思考吧，但也没多深刻。很喜欢曲，但词我接受不了，像高中生作文。音乐素材来源本身比最后的写出来的音乐震撼。

• 彭駿芸2019/12/9

  影像是视听作品，这玩意儿没有视只有听。

• 林智堯2019/12/9

  向PJ Harvey致敬！ 记录一张音乐专辑的制作过程。与其说一张音乐专辑，不如说是一部关于政治、信仰的吟唱诗集。惊叹于哈维女士对于政治的敏感，人文的关怀和音乐的掌控。 独白的记录素材简直让人头皮发麻，镜头也简直戳我的点。唯一让我美中不足的是镜头太碎片，我根本看不够……哈哈虽然导演自己说是故意碎片化的，就像是一场旅行，我们脑海中的某一场旅行也是碎片化的。 政治、宗教、信仰、金钱。被称为“人”的我们被这些东西永久的被动操纵着，也主动追求着。所以，我们成了永动机。 想悲天悯人的看这个世界。即便有时候自顾不暇。

• 郭珮珊2019/12/8

  虽然是爱尔兰影展开幕影片，但我觉得像大型音乐专辑真人秀，歌不错，城市辗转流连，靠音乐串联，显而易见不太紧凑，有点拖沓～

• 蔡雅芳2019/12/8

  5.0/10 缺少了纪录片的一大要素：导演通过拼接素材来实现自我表达的创作意识。致使整部影片更像是PJ Harvey专辑的幕后花絮，而非一部记录电影。映后交流我也提出了我的质疑，可惜翻译没有传达到位，导演以为我在怀疑他是在给歌手做营销，emmm。

• 寄彤2019/12/7

  百丽宫爱尔兰影展。叙利亚阿富汗科索沃的镜头对我来说好真实好震撼，看现场，尤其是导演摄像爱尔兰大使和欧盟大使都在。难民倒不出水的镜头，车前驱魔，割礼，很稀饭。哈维有些台词像诗，有些像哲学，很可以细细去品味。夜晚灯光，逐渐拉远的山脉全景太心仪。华盛顿纪念碑的夜景也很有感觉，作为去过的人。

• 王芸宏2019/12/7

  爱尔兰影展 导演见面 以为纪录片都是时间线的记录 这部好像是专辑的形成 摇滚还真是反映社会的

• 賴雅惠2019/12/7

  1.一直觉得做音乐的人很幸福。2.这部电影很有力量，虽然都是片段化的内容，但是和音乐很契合，一方面因为音乐本身强大的力量，另一方面就是这些片段和音乐中展现出来的政治和人文关怀，一般音乐纪录片很短的时间可以给人很长的体验。3.电影是一种艺术，文化自信也非常重要，电影和观众应该是契合的，才能真正体现一部电影的价值。

• 洪嘉雯2019/9/4

  以纪录片来说主线非常凌乱，有点不知所云，充满了音乐家那种无病呻吟的感觉。也就对战乱地区的记录还比较能引发共鸣。文青过度的旁白有时候简直令我尴尬癌发作。

• 趙宏彬2019/7/10

  2019.06.19，上海电影节的主敲影片，看了三遍。片子主要是记录了创造音乐途中走过的世界，涉及到了战争，贫穷，宗教，种族等话题，但是有些零散，整部片子串不起来吧，明明只有一个半小时，却觉得特别漫长，但是音乐是真的不错。是部不太适合我的纪录片。

• 鄧雅文2019/7/5

  为了PJ harvey来看的 真的只有纪录才能还原真实 还原灵感的可能性。 情节稍微有点拖沓，但是PJ声音一出，就好是一首歌中不可缺少的鼓点。

• 危曼琬2019/6/24

  在莫斯科的纪录片电影节上看了～开心

• 黃玉芸2019/6/23

  2019SIFF-梅龙镇-对摇滚一知半解

• 洪歡幸2019/6/23

  这部并不能作为记录片甚至音乐推介，而相当于是为专辑补充的注释，给主题创作、器乐录制树立起背景板。展示方式显然对听众以外的人群不并友好，但给新专听众扩充体验感的目的，已经达到了。

• 陳秀玲2019/6/23

  2019上海国际电影节 第二部纪录片 比上一部讲垃圾的好看，这个是为了新专辑打广告的，哈哈。把战争唱成歌。

• 張麗卿2019/6/22

  对创作过程的刻画很具体啦，种草PJ Harvey

• 吳嘉惠2019/6/22

  电影的叙事方式有些像多年前Jane Birkin的那部纪录片，一张专辑的每一首歌，是怎么完成的。开头的部分，PJ Harvey踏进废墟的镜头，让我想到Everything is Illuminated的一些场景。但是故事，没有讲完证，略为拖沓。影片本身三星，一颗星给音乐和那些在绝境中仍然不放弃音乐的人们。

• 鄭坤宸2019/6/22

  我喜欢这些影像的碎片 但作为电影+旁白对观众来说就是nonsense 更像是一个影像展

• 黎儀弘2019/6/21

  喜欢PJ Harvey用淡淡的文字和直率的表达带我们走过阿富汗、科索沃、华盛顿、那些在喧嚣的世界里不会被记忆的人、物和声音。居然就会莫名的跟着她的歌感伤流泪，居然就会被她记录下这些无形的力量猛猛的击中。

• 李佳穎2019/6/19

  如此直白而悲悯的政治表达，PJ Harvey is a great woman.

• 楊心怡2019/6/19

  十年后再次在电影院看到年少时挚爱的歌手，还是努力地站在人群中观察众生，尝试用自己的热情去融化世界。十年过去了，她的容颜一点也没有变老，而且还在不断超越自己的边界，还在创作，还在思考。十年以后看到自己年少钦慕的人是这样的状态，好幸福啊。

• 林綺韋2019/6/19

  SIFF·手记：从视听语言上看，节奏不错的纪录片，用音乐章节推动叙事，形成明确的节奏，向线性观影习惯妥协；从艺术内涵上看，呈现创作过程，把对意识形态的思辨用画面内和画面外的实验性表达来呈现，是一个关于艺术创作方法论的片子，从这个维度看，是个好作品。

• 路昇枝2019/6/17

  siff2019 大型意识流MV

• 楊淑能2019/6/17

  # PJ用自己的凝视换来每一首歌的“灵晕”（Aura）——无论是阿富汗、叙利亚的中东艺术家还是华盛顿贫民窟的gangster rappper，她的野心是所有进入这一计划的观众最终通过歌声非意愿的、像普鲁斯特回忆起玛德琳蛋糕一样，不经意回忆起所有镜头片段和作为背景的黑暗、泥泞和荒废。钥匙串似的人生循环、非法移民的推搡、选民的喧哗，灵晕飘荡在“机械复制”的唱片之上就是PJ作为诗人的野心。纪录片的镜头就是凝视交换时不适感的传递中介，我们携带自己的文化背景审视音乐，就像我们携带自身体验的目光审视男孩的割礼、只有男性才被允许出席的议事会、奔跑时敲打车窗的女孩、华盛顿富人区的虚无。

• 黃正哲2019/6/16

  616上影节和平影都。音乐方面，pj哈维的地位摆着呢。说两个印象深刻的镜头：一个是街道的天空突然出现了纯白色的飞艇，我以为是Coldplay的mv串场了；还有一个镜头是远景空军基地的灯火通明，近处黑暗的山上突然亮了一盏灯。

• 劉怡安2019/6/16

  #SIFF19 只剩下作为音乐录影带而言的好看

• 趙馨儀2019/6/16

  作为纪录片来评价大概是不合格的吧。然而音乐满分 PJ Harvey 满分。DC贫民窟各种 the wire 即视感hhhh

• 胡承翰2019/6/16

  很完整地重现了一张唱片从策划到录制的过程，音乐也很好听。就是每首歌叙事得方式都一样，导致到后半段很难再投入观赏。

• 柳純學2019/6/16

  PJ好看！歌好听！特别是黑人唱community of hope那里。旁白并不是用来纪录或交代事实，更多的是情绪的描述，仅仅呈现出这些现象，然后就不再深究了。但旁边写得真好。我爱那只树上的大象！

• 張鈺儀2019/6/16

  I love you Polly. 朋友吐槽说从DC的黑人孩子蒙太奇到伦敦录音室的白人男可真够那啥……赌博那里简直是the wire再现！不过还是好感人呜呜，真实看哭（私心自己脑内蒙太奇了一下巴塞罗那那晚的set

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