劇情簡介
★世上最神秘的街頭藝術之神班克西（Banksy）作品太搶手！引發「強制拆牆」偷盜亂象！ ★橫跨東西半球親臨現場，揭露班克西名作《驢子的文書》拍賣始末秘辛！ ★ 2018聖保羅國際影展最佳影片提名 ★ 2018紐約翠貝卡電影節最佳紀錄片提名 ★ 2018波蘭華沙國際影展 ★ 2018義大利都靈影展 2007年，班克西和他的團隊進入伯利恆和巴勒斯坦佔領區域，開始在西岸地區的牆面留下標誌性的塗鴉創作，然而有一幅位在伯利恆街頭的壁畫，描繪一頭驢子正在向以色列軍官出示通行證，原是以此荒謬行徑諷刺政府苛政，卻引起了莫大的爭議。本地計程車司機瓦利德介入此事，在社區的支持之下，用切割機毀壞了這面惹是生非的牆面，並聲稱自己要將這面牆放上拍賣網站，賣給出價最高的買家。 本片將跟隨這面曠世之作的旅程，從塵土飛揚的中東街頭遠渡重洋，來到西半球隆重豪華的拍賣場地，見證它被賣給私人收藏家的那一刻，並在過程中逐漸揭露藝術市場的混亂怪象。
預告片
觀眾留言（27）
- 董信宏
#3rd IDF# 4星 “与人交流多么容易，在墙上画画就行了，人们一定会看见。” 影片并不是要去拍班克斯这个人（话说没有人知道他是谁、他在哪），而是他在巴勒斯坦留下的作品所延伸出来的一系列话题：讨论街头涂鸦艺术作为艺术的合理性与存在价值。当班克斯的涂鸦被盗走，艺术品本身剥离了场合之后还能否存在艺术性？借用班克斯这个符号去拍摄与它相关的街头艺术、文化殖民、商业运作、艺术交易里面的东西才更为重要，这也是主创想向观众表达的主旨。特别喜欢里面三段没有翻译过来的阿拉伯语说唱，导演的意图是想回归最原始的语境之下，让观众感受最实际的情况。顺便说一下：Iggy Pop 的旁白异常性感！！！
- 楊俊佑
Torino Film Festival 喜欢它的态度
- 王韻惠
1.映后Q&A环节，制片人回答了为什么其中三段阿拉伯音乐特地不加字幕翻译，他关于高低文化语境的阐述极具人文关怀，莫名触动我。2.翻译成《盗走班克斯》其实不大恰当，因为班克斯这一符号在影片中是缺席的，主要人物还是那个热爱健身的出租车司机等，现翻译没有把原名里的“the man”凸显出来。3.配乐选用Iggy Pop，和涂鸦元素异常契合。
- 蔡昶合
#IDF#第四部，还行，足够唤起人对于社会景观的反思（其实是冲海报看的这部）。QA环节解读后豁然开朗一些，班克斯是代表一种符号，不带翻译的阿拉伯RAP是不服从状态语境，还提出了对转移涂鸦后艺术形式产生变化是否是对艺术本身的侵犯这一问题。
- 邱士哲
比士兵检查驴子证件更荒诞的，是巴以边境建立的西岸墙，墙堵住了路，人们看不到对面的天空。阿拉伯之春的涂鸦，展示在伦敦的商场。博洛尼亚的展览，引发了作者的抗议。切割是在保护艺术，还是抹杀自由。涂鸦应该束之高阁，还是任其斑驳。柏林的墙不是第一座，伯利恒的墙亦不是最后一堵，唯有艺术永恒。
- 毛宜芳
一方面探讨艺术的情境性 另一方面讲文化殖民 内容其实很好 冲突才是文化流转的本质但是剪辑太乱又太吵（其实是我太困了？
- 楊文芬
彩蛋是那个声音低沉的旁白是iggypop！我觉得蛮好的，讲得东西其实总结下也还是蛮清楚的：自由艺术和文化殖民。因为一开始觉得有点乱，可能是自己造化还不够去讨论现代艺术
- 李明辰
#天山意大利电影展 纪录片的切入视角很有趣，将艺术品的价值保护与买卖者不同态度进行了一次碰撞，放在的又是巴以冲突的政治背景下。两个话题都很深，比较喜欢法国女艺术的一些观点，当然作为艺术品究竟如何去保护又是需要信众人思考的问题。
- 蔡雅慧
太散了。但是那些曾经走过的街道真的太熟悉了，一点都没有变。最喜欢的是巴勒斯坦街头艺术家的rap，beatbox和歌。@面包面条面饼怒打断Q&A讲你的问题是什么，结束以后意大利人跑过来讲干得漂亮，值得记一笔。
- 蕭毅坤
声名远播的神秘的街头涂鸦艺术家班克斯，讨论他被盗的作品可不是指一幅画而是整整一堵墙，借此引起的关于涂鸦这种迥异于常规艺术作品的争议，巴勒斯坦的街头涂鸦比起一般涂鸦和其他艺术门类有更加强烈的特定的“语境”要求，它是中东地区冲突的折射，是替巴勒斯坦人民发声祈愿和平的呼喊，把一堵墙切下来成为易趣的拍卖品放在纽约伦敦来展出真的合适吗？但是任由其风吹日晒消失于时间，反映特殊时期有历史意义的作品无法得到妥善保存又令人遗憾，博洛尼亚的修复水平此时又添新功可对于权属争议仍未得到根本的解决，涂鸦在艺术领域的矛盾堪比中东，此片两者得以交汇，很有意义有价值又引起思考的纪录片
- 蔡佩季
idf2019。在巴以的政治情境下，探讨街头艺术的价值归属，但记录视角太过庞杂。全片最大亮点是Igy Pop的嗓音无疑了。
- 李惠雯
#IDF2019#1.当艺术作品被剥离原有语境与背景是否具有与之前同等的意义（Banksy的作品从巴勒斯坦到英国商场）2.在Bethlehem立起的高墙也许可以被认为是“柏林墙”的当代翻版
- 王姿花
有意思地方是点到了艺术的媒介语境和与政治环境的关系 但是想说的太多 停留表面 还有最后落脚究竟是政治状况还是艺术作品 不清晰
- 竺添城
街头艺术是创作者社会普通民众的途径，是一种社会公众艺术，那么对于，盗走、切割、展览、出售等这些街头艺术，甚至美其名曰“保护”的行为，可以说是胡扯。街头艺术就是街头艺术，消失了就消失了吧。
- 陳嘉喬
我怎么觉得是非常美式的纪录片，有主持的辩论，借Banksy的线索探讨了政治、艺术、法律哲学、历史等范畴，容量太大了，总是讲着讲着就跑题，借时间线强行拉回来，最后用巴勒斯坦人民的苦难与信念升华一下就完事了。片子的节奏还是靠动感音乐在调动，几首幕间的阿语hip-hop算是最大的亮点了。提及的问题至少有：巴以隔阂/讽刺涂鸦的实际作用/街头艺术算不算艺术，它们的所有权归属/街头艺术该不该保护，保护的经费和手法/涂鸦的自由限制，公共空间与私人空间的冲突/街头艺术是否应该被商业化，它们的高低品级之分？/民间涂鸦与艺术家行为间的相互影响，这是否涉及西方的文化主导与霸权。（那个法国专家政治觉悟很高嘛，什么话题都能拿来批判西方的“殖民”入侵，分分钟教你看破资本主义的虚伪）
- 陳卓芬
伸头看字幕太累睡着了。在庞大的音乐声里和黑压压的观众间悄悄睡去，曼妙的墜入感。间断醒来，哦，魔幻。
- 陳珊賢
无名艺术家创作无名的街头艺术，商人以保护艺术的借口将涂鸦盗走高价贩卖。街头艺术在脱离原来的地方后是否还具有艺术价值？这个问题本身具有很好的探讨价值，但由于拍摄地在巴勒斯坦，使得影片不由自主加入许多政治的元素，致使本片采访太散，主题太杂，想要的太多，却让不知背景的观众看得太累
- 黃瓊任
拍了6年，剪辑节奏和音乐很好，议题本身翻来覆去说的有点绕，最后举铁出租车司机说的话有点触动
- 胡育誠
我热爱街头的一切，热爱关于一切街头艺术的形式
- 陳美花
以为是banksy为切入点的巴以问题的纪录片 感觉…可以做得更好吧。
- 廖舜華
对于涂鸦艺术的大探讨 人类学家 艺术史学家 各个方面 各个国家的声音 各有各的观点 最后还包括对这个地方的改变 很有意思的一次“对话体验”
- 李文柏
每一个瞬间都让我想起《寻找小糖人》。
- 賴至恭
是谁在巴勒斯坦的墙上喷了拆字/ 圣保罗国际电影节
- 張曼福
（去情境化的）纯粹艺术的可能性在现实的源流中与商业化不可避免的杂糅，街头涂鸦的表达某种程度上是“去个人化”的方式，它鼓励拥抱传播，以无名的方式。
- 張詩涵
非常有趣的多方视角 一场商人 人类学家 社会学家 犯罪学家 及巴勒斯坦平民...间的鸡同鸭讲式debate B神所有作品的意义都大于任何单一群体看到的本身 每个人都对B神喊话 仿佛他是遁形的神 降临在伯利恒的高墙下 同意女官员的那句 Banksy不止是艺术家 更是哲学家 希望他“keep going on" 涂鸦墙以各种借口被切割贩卖也好 在墙边建一个星级旅游酒店也罢 都像极了阿拉伯商人的做法 讨论街头艺术的”语境"问题 更是纯粹的艺术家和人类学家的一厢情愿 商人们根本不会在意 伯利恒墙上的涂鸦和被切割后卖入博物馆的涂鸦 明明是同一个 会有什么区别 伯利恒的街道和安曼布局一模一样 有面墙上写道“Make Hummus, no wall" 那就不如Stay Calm，Eat Hummus吧
- 蔡怡珊
有趣的思考，仿佛看了一场辩论。BGM太酷了！
- 張予陽
当巴以边境的隔离墙涂鸦碰上爱举铁的出租车司机 所产生的一连串文化碰撞不只于发泄不满情绪 更呈现出一番别样的艺术保护和传承抗争